jueves, 29 de julio de 2010

TITAN FORCE. ALGO PARA LA POSTERIDAD

Titan force

Titan force

Cult metal records Re-edición en cd


2006






Titan force fue (¿es?) una gran banda que lamentablemente pasó casi desapercibida por todos. Esta banda fue formada por los hermanos Flores (Mario, John y Stefan) en la ciudad de Colorado springs, en Colorado, Estados Unidos, en el año de 1983, pero no fue si no hasta 1989 en que por fin logran grabar este, su primer álbum de estudio, después de varios demos que en realidad poco interesaron a las compañías de aquellos tiempos.
Este material fue grabado con Harry “Tyrant” Conklin en las vocales, conocido del grupo por su trabajo previo como vocalista de Jag panzer, con quienes había grabado “Ample destruction”, y quien le dio literalmente otra dimensión a Titan force.
El estilo el grupo podríamos definirlo como heavy/power con tintes progresivos, sin que en ningún momento lleguen a clavarse en el virtuosismo aburrido en el que caen muchos grupos, aquí hay metal tocado con mucha clase y corazón.
Si bien este disco no tiene toda la potencia que tiene el aclamado ”Ample destruction” de Jag panzer, sí contiene un trabajo de guitarra más pulido y melódico, lo que resulta en piezas inolvidables y para la posteridad.
Este disco fue re-editado en formato cd en 2006 por Cult metal classics, bajo licencia de Shark records, y contiene varios interesantes bonus tracks, de la época de sus demos de antes y después de la edición de su par de trabajos de estudio.
En general puede decirse que comercialmente hablando, tuvieron poco éxito y esa es una de las razones por la cual la banda pierde su contrato y posteriormente se desintegra. Quizá estaban adelantados a su tiempo, ya que para los fans “progresivos” era un material demasiado directo, mientras que para los más aferrados, esto era demasiado progresivo. Espero que el tiempo y la historia les haga justicia, ya que la palabra adecuada para definir este disco es: Perfecto. Por lo que decir si alguna rola destaca más que otra es difícil, pero si no queda de otra yo mencionaría “Master of disguise”, con su atmósfera melancólica, su excelente riff inicial y el maravilloso trabajo vocal, donde el “tyrant” se desenvuelve con total soltura en los tonos medios; “Toll of pain”, con ese riff pegajoso y semi-lento y donde el vocalista suelta más la voz; “blaze of glory” que bien podría decirse que es la más rápida y directa del disco, con un excelente solo de guitarra inicial y otro intermedio y donde el vocalista alcanza unos piquetes agudos que le dan a la rola ese toque extra y finalmente “new age rebels”, que es quizá la más progresiva.
En pocas palabras, un disco obligado en tu colección si te consideras amante del heavy metal.

miércoles, 28 de julio de 2010

¡Voten por El Gallo Ibérico!

Mi buen amigo, el gallo ibérico, quien con frecuencia me apoya con sus fotografías para documentar conciertos y festivales, necesita de nuestra ayuda.

El metal está presente en el Concurso de Series fotográficas del Simposio Internacional de Fotografía Mazatlán 2010 con una serie fotografica presentada por El Gallo Ibérico, son 10 fotografías cuyo elemento en común, además del metal, es el protagonismo que cobra la luz en ellas, convirtiéndose en un elemento que torna las imagenes en algo irrepetible.

En este link pueden acceder directamente a esta serie que lleva por nombre "Abraza la luz". Si les gusta, les agradeceré mucho que voten por ella. La votación es desde ahora hasta el 30 de agosto. Por su atención, mil gracias.

http://www.mazatlaninteractivo.com.mx/si..f/2010/concurso/serieFotografica.php?id=..372

BRAZEN ABBOT. RAINBOW RESUCITADO

Brazen abbot

Bad religion

SPV


1997






Cuando escuché esto, hasta creí que me había equivocado de cd, y es que esto suena totalmente a RAINBOW de la época de Joe Lyn Turner. Los teclados, el tono de voz, los coros, la estructura de las rola, todo huele a RAINBOW, quizá ligeramente más pesado. La banda es al parecer Finlandesa, pero su fundador y guitarrista. Nikolo Kotzev, es de origen Búlgaro, que a decir verdad, sería el último lugar de donde uno pensaría que viene un grupo semejante a RAINBOW.
Ahora bien, si me sonaba a Joe Lynn Turner las vocales, es porque efectivamente, este amigo canta en la banda, pero como dato curioso diré que la banda tiene 3 vocalistas que se turnan en las canciones.
No menciono una por una las rolas, porque todas son excelentes, con buenos y centelleantes solos de guitarra, como por ejemplo los de “Nightmare”, que en lo personal, me gustaron mucho. “Day of the eagle” es una poderosa pieza con un excelente solo de teclados, que hasta por momentos suena a violín. En total son 11 piezas, donde cada una ronda los 5 minutos. Desconozco porqué, pero el disco ha salido con tres portadas diferentes, supongo que depende de las ediciones para distintos paises, acá puse la que más me gustó.
En pocas palabras, este es un disco para pasar un buen rato y ponerte de buenas. No he visto el disco en México, pero la compra por internet siempre es una buena opción.

martes, 27 de julio de 2010

SKULL FIST. METAL CANADIENSE

Skull fist

Heavier than metal

Self-released


2010






La forma en que esta grabación llegó a mis manos es curiosa: estaba yo en el festival Keep It True en Alemania, saludando a varios de los amigos, entre ellos, un Francés que está acreditado para tomar fotos del evento. Nos tomamos la foto juntos y me dijo que me tenía un regalo, un cd, la única condición es que posara con el disco como prueba de que me lo habían regalado. Total, acepté y me regalaron mi disco de SKULL FIST.
Esta es una joven banda Canadiense, que cuenta entre sus filas a una chava, siendo ella la encargada de la bateria.
Esto es un demo/ep de metal de corte tradicional, como debe ser tocado: agresivo, de buenos riffs, con velocidad y sólidos solos de guitarra. A estas alturas de la historia, difícilmente alguien descubrirá algo nuevo, y ellos no lo hacen, simplemente nos entregan una buena muestra de metal bien estructurado, de una banda novel que de seguir en el camino correcto, promete entregar buen metal en el futuro próximo.
Son solo 5 tracks que te dejan deseando escuchar más. En realidad no tengo una rola preferida, ya que todas son bastante buenas y dinámicas, para disfrutar con los amigos un fin de semana con una cerveza fría en mano y haciendo headbanging. Creo que el cd está a la venta, pero por lo pronto checa el myspace de la banda dando click acá: SKULL FIST.

lunes, 26 de julio de 2010

LORDIAN GUARD. FROM THE ASHES OF WARLORD



LORDIAN GUARD


SINNERS IN THE HANDS OF AN ANGRY GOD

HELLION RECORDS


1997






Después de la triste separación de la banda Californiana WARLORD, y de guardar un largo silencio, el guitarrista William J. Tsamis regresa a los escenarios con una nueva banda, llamada LORDIAN GUARD. Más que una banda, a mí me parece que es un proyecto, ya que solo contaba con dos miembros: el ex guitarrista de Warlord, que ahora se encarga de TODOS los instrumentos, y la vocalista Vidonne Sayre-Riemenschneider, aunque creo que por ahí hubo también un baterista de sesión. Por lo que pude ver de las letras, los temas abordados principalmente tienen que ver con el apocalipsis y una visión del fin del mundo desde la perspectiva católico/cristiana. Sin embargo, en ningún momento salen con ondas proselististas tipo: “dios es el camino” o similares.
SINNERS IN THE HANDS OF AN ANGRY GOD Es su segundo trabajo de estudio y para mi gusto, el mejor. Si alguien está familiarizado con STRYPER, y está esperando algo similar, bueno, solo les digo que esto no tiene nada que ver con ellos jeje.
Ya desde la primera rola “Battle of the living dead”, podemos darnos cuenta de que esto es un tipo de material de alguna manera similar a lo que hacía WARLORD, aunque digamos un poco suavizado. Los riffs metálicos están presentes, hay una batería (quizás programada), que marca perfectamente el doble bombo, aunque esto no vaya a la velocidad de la luz, mientras que el trabajo de la guitarra en la sección de las armonías es simplemente excelente. La voz de la chava es también bastante buena, con su estilo rasposo, ronco, con esos momentos donde más bien suspira, que le dan un aire misterioso a la pieza.
“Behold a pale horse” es otra rola de aire místico/misterioso, sobre todo en la parte donde dice: “the kings will hide in the caves of the earth, as the people lament the day of their birth”; lenta de buena hechura y con un buen trabajo de guitarras.
Posiblemente lo que diga a continuación suene a una barbaridad, pero hay momentos en las rolas en que uno se olvida de que es una mujer la que canta y casi se puede imaginar a Geddy Lee (el vocalista de RUSH) entonando las rolas.
En general, los solos de guitarra son de enorme manufactura, cargados de sentimiento y buenas armonías, inolvidables en pocas palabras.
Las rolas se suceden una a otra mientras vas sintiendo que caes en una vorágine de desolación y tristeza, pero si hemos de mencionar una rola en especial, esa es precisamente la que da título al disco, con sus más de 10 minutos de duración, está dividida en dos partes, siendo la primera una narración que da pie al desarrollo de la rola en sí. Riffs pesados y melancólicos al mismo tiempo, letra apocalíptica y un manejo vocal impresionante son los sellos de esta pieza. Son solo 45 minutos de duración de este disco, divididos en 7 rolas para la posteridad. Si te lo encuentras en algún lugar, no lo dejes pasar. Tristemente esta banda/proyecto ha pasado a mejor vida.

jueves, 22 de julio de 2010

EL PRIMER CONCIERTO DE MI VIDA


Como comenté desde un principio, esto sería un blog con reseñas, tanto de discos como de conciertos, pero además habría espacio para la catarsis personal y hoy será un día de contarles lo que recuerdo de mi primer concierto.

Ya tenía esta idea rondando mi cabeza, y esta se vio un tanto apresurada por la petición de un amigo del myspace que me pidió relatarlo. Esto fue más o menos lo que le narré, aunque aquí he profundizado en algunos detalles:
Sería quizá el año de 1985-1986, aunque no estoy del todo seguro. Eran los tiempos en que no había internet y la manera de saber de una tocada o concierto, era porque lo veías anunciado en alguna pared. Yo moría de ganas de ver a LUZBEL. Poseía yo los 2 primeros discos de la banda: el ep “metal caído del cielo”, del cual narré algo en el primer post de este blog, y el lp “pasaporte al infierno”. Eran los tiempos en que no había un recinto digno de un buen concierto de metal y se hacían en donde se podía, a veces algún patio de una casa grande, a veces en una cancha de basquetball, un cine, etc. Recuerdo que se organizaban una especie de festivales con muchísimas bandas, no todas ellas de metal, algunas eran hard rock, algunas hasta de blues y muchas eran lo que ahora se llama, al menos acá en México, rock urbano.
La cosa es que vi una barda pintada, anunciando a LUZBEL. Las demás bandas no me interesaban, pero recuerdo que eran: ZEBRA, que era una banda Poblana, MARA, ENIGMA, EL TRI y algunas más que ahora no recuerdo. Yo vivía en ciudad Neza y el cartel llamó mi atención porque era en Neza precisamente, no muy lejos de donde yo vivía, así que convencí a un amigo del trabajo, a quien le gustaba EL TRI y nos fuimos juntos, no sin cierto temor, ya que todo mundo decía que nos iban a asaltar, por lo menos. Al final no pasó nada.
Esto sería mi primer concierto, un festival en realidad, y fue montado por una empresa denominada “Organización carita JC” o algo parecido, ustedes disculparán, pero ha pasado ya mucho tiempo. Debo mencionar que además de las bandas anunciadas, generalmente tocaban otras, así como para darlas a conocer, y así, la primera banda a la que ví en vivo fue...

….
NEXT, ni siquiera estaban en el cartel jaja, estos grupos abridores tocaban en la azotea jeje, los demás tocaban en un escenario relativamente bien montado.
Recuerdo muy claramente que NEXT me impactó, eran muy pesados para la época y además el baterista arremetía el doble bombo de manera espectacular, además de jugar con las baquetas de manera bastante llamativa.
No voy a entrar en detalles de todas las bandas, porque además ni me acuerdo jeje, bueno, más o menos, pero la verdad me da flojera contarlo jeje, total que después de ver como a mil bandas, tocó el turno de ver a mis amados LUZBEL, y lo que puedo decir es que ya no estaba Arturo Huizar en las vocales, estaba Juan Bolaños y la verdad lo hacía muy bien, el público era un tanto variopinto, pero respondía bien a la banda, recuerdo que durante la presentación de las otras bandas, había mucha gente “bailando” al estilo rocker, mientras que con LUZBEL, eras solo mover la cabeza, el headbanging en pleno.
Desde luego que el material que tocaron era casi exclusivamente del ep y del primer Lp, con alguna rola en aquel entonces nueva, como “Pecador”. A mí en lo personal siempre me parecieron músicos de primer nivel, muy subvaluados por el hecho de tocar metal y no pop.
Recuerdo haber salido totalmente contento, era como un sueño vuelto realidad. Mi amigo también salió contento, como dije anteriormente, al final no pasó nada, salimos de una pieza y dispuestos a ir otra vez a un concierto similar.
Fui a ver a LUZBEL varias veces por aquellas épocas, y en algún momento añadieron a un segundo guitarrista, más joven que el resto de la banda y que la verdad no era nada destacado, le daban muy poco volumen a su amplificador y era casi como si no estuviera, además la gente del público prácticamente ni lo tomaba en cuenta. Además de LUZBEL, vi a infinidad de bandas nuevas y viejas, metal y no metal, entre ellas INQUISIDOR, DUG DUG´S, ISKRA, BANDERA ATOMICA, y un enorme etcétera.
Por motivos de estudio, tuve que cambiarme de domicilio, me fui de la capital del país y le perdí la pista a la banda por muchos años.
Cuando volví a verlos era 1998 quizá, y para entonces estaba de nuevo Arturo Huizar, pero ya no estaba Raúl greñas ni ningún otro de los originales o de la alineación clásica. De hecho en aquel entonces ni siquiera me percaté de que no era LUZBEL, si no LVZBEL jajaja.
Entonces, en pocas palabras, a pesar de vivir en México, nunca pude ver a Luzbel con Arturo Huizar y Raul greñas juntos. Una lástima verdaderamente.
¿y ustedes, se acuerdan de cuál fue su primer concierto?

PAUL: SHOW ME THE WAY I MUST FOLLOW...




jajaja
Como diría un amigo: el pulpo es un sabio, un gurú, una luz en la obscuridad...

miércoles, 21 de julio de 2010

LONEWOLF. METAL FRANCÉS

Lonewolf

Made in hell

Eat Metal Records


2008






Lonewolf es un grupo que fue formado allá por el año 1991 en Francia, pero a pesar de su veteranía, tan solo tienen 4 discos de estudio de manera oficial, siendo este trabajo el tercero en su lista. Esta banda bien podría considerarse la versión Francesa de RUNNING WILD, quienes sin duda son su mayor influencia.
Para empezar, la portada es muy adecuada y hasta te hace dudar de si esto es reciente o fue hecho en los ochentas. Sin embargo cuando el disco empieza a girar te das cuenta de que la producción es moderna, muy limpia y bien lograda, con cada instrumento puesto donde debe de estar, de primer mundo pues. Curiosamente este grupo canta en Inglés y no en su idioma natal como es tan frecuente en las bandas Francesas, lo que sin duda redundará en una mayor proyección internacional.
Centelleante abre “Shadowland” e inmediatamente se deja sentir la influencia que ya mencioné, sin embargo también tratan de poner de su propia cosecha, añadiendo un poco de melodía por aquí y por allá. “Divine art of lies” es una rola de medio tiempo, pero que tiene un solo y armonías de guitarra como pocos saben hacer hoy en día. También semilenta se desarrolla “The host of the dark” con sus momentos de acelere que la hacen interesante y muy agradable al oído. “Seawolf” regresa a la velocidad y nuevamente RUNNING WILD se hace presente, por así decirlo.
“Black heaven” es lenta, pesada y con un buen trabajo de guitarras, pero nada excepcional. “Made in hell” tiene un ritmo sabrosón, con algunos cambios de ritmo pero que para mi gusto le falta un poco de velocidad. Con “Nightpeace”, “The heart of hell”, “The new inquisition”, y “Utopia” el grupo nos entrega una rola de medio tiempo y una rola rápida alternadamente, así como para darle variedad al disco y no aburrir, cosa que me pareció acertada.
Así que si te gustan los grupos donde las guitarras tienen un papel preponderante y que hagan armonías por aquí y por allá, y donde encuentres además excelentes solos, bueno, te estás tardando en conseguir este material.

martes, 20 de julio de 2010

UNLEASHED. UN POCO DE DEATH METAL

Unleashed

Hammer battalion

SPV


2008






Cuando Johnny Hedlung decide abandonar NIHILIST, debido a que quería tener más participación en las vocales (solo tocaba el bajo), los demás miembros deciden disolver la banda, pero a los pocos días se reúnen y para evitarse problemas, se cambian el nombre a ENTOMBED y editan un super disco llamado “Left Hand Path” en el ya lejano 1990, donde incluían varias (¿todas?) rolas de los demos de NIHILIST. Por su parte, UNLEASHED, tiene un arranque más lento y no edita su primer larga duración si no hasta 1991, obteniendo un reconocimiento más bien modesto. Sin embargo, con el paso del tiempo, UNLEASHED fue creciendo en nombre y reputación hasta convertirse en uno de los actos más importantes de la escena death metalera mundial, siendo además de las primeras bandas de este género con temáticas sobre vikingos y batallas y no sobre solo muerte, sangre y cadáveres. Y siguen en activo rompiendo cráneos…
Vamos al álbum pues. Con tremendo grito desgarrador nos recibe este álbum con la rola “The greatest of all lies” y desde ese mismo momento nos recetan una dosis de death metal implacable y demoledor, con el característico sonido y ritmo de Unleashed, demostrando Johnny que sí podía hacer las vocales en NIHILIST. “Long before winters call” es un tema típico Unleashed, rápido, preciso, pesado y brutal. Pero si algo caracteriza a esta banda, son esos temas de medio tiempo, machacantes, pesados y pegajosos, estilo “Shadows in the deep” y eso es lo que nos entregan “Your children will burn” y “Marching off war”, con las cuales es imposible dejar de hacer headbanging al máximo. “Entering the hall of slain” es otro tema destacado, no es tan rápido, pero sí bien pesado y de buen ritmo. “Warriors of Midgard” es de destacar también, en general de paso rápido, con partes donde le pisan el acelerador a fondo y una parte un poco más lenta durante el solo, muy buena pieza. El riff de “Midsummer solstice” es avasallador, muy ponchado, y la rola resultante es una belleza de pesadez a paso medio.
Así que si eres death metalero de corazón, no dejes pasar este material que está para volarte los sesos. Recomendable también para aquellos metaleros de gustos más amplios.

domingo, 18 de julio de 2010

WACKEN IS AROUND THE CORNER...

The most traditional metal festival in the world is practically around the corner, Therefore, I feel necessary to do at this time, a final recommendation to all those who go and want to make good use of the time: organize the bands you intend to see.
This is not trivial given the large number of groups that will play and considering that there are several stages.
Fortunately the official website of Wacken has a relatively new addition: "The personal running order."
Here's how:
Go to: http://www.wacken.com/
Select your preferred language.
Once in the new screen, stand with your mouse on the tab that says "bands", at the top.
Click on a tab that says "Running tool order." Another screen is displayed and on the bottom says again: "Running order tool."
Click again and then it will be displayed the list of all the groups that will perform at the festival, with a small box before each group. In fact, at the top of the screen says: "Bands I want to see at WOA 2010."
Simply give a click in all groups that interest you.
Once you've selected all your groups, go to the bottom and click where it says: "Create my running order."
It will display a new screen that says "Personal running order", which shows only the groups you selected, and the date, time and the stage where they will play, also tells you if there´s an overlap between bands, so you'll have the chance to decide in advance which band to see.
Finally, go to the bottom and click where it says "print by day" or in "print one page per day", print it and take it to the festival.
Trust me, it may seem that there are too many steps, but it's not that complicated. I don´t think you take more than 10 minutes and instead will be of great utility in the festival.
Good luck and do not forget to comment on whether they were useful or not.

viernes, 16 de julio de 2010

WACKEN A LA VUELTA DE LA ESQUINA...

El Festival metálico con más tradición en el mundo está prácticamente a la vuelta de la esquina, Por tal motivo me parece necesario hacer en este momento una última recomendación para todos aquellos que van y quieran aprovechar al máximo su tiempo: Organizar de manera adecuada las bandas que pretendes ver.
De verdad esto no es trivial dada la gran cantidad de grupos que tocarán y considerando que hay varios escenarios.
Afortunadamente la página oficial del Wacken tiene un aditamento relativamente nuevo: El “personal running order”.
Aquí tienes como hacerlo:
Ingresa a http://wacken.com/
Selecciona el idioma de tu preferencia.
Una vez en la nueva pantalla, párate con el cursor sobre la pestaña que dice “bands”, en la parte superior.
Dale click a una pestañita que dice “Running order tool”. Se despliega otra pantalla y en la parte de hasta abajo vuelve a decir “Running order tool”.
Dale click y entonces se despliega una lista de todos los grupos que van a tocar en el festival, con un pequeño cuadro antes de cada grupo. De hecho, hasta arriba de esta pantalla dice: “Bands I wan to to see at WOA 2010”.
Simplemente dale click en todos los grupos que te interesen.
Cuando hayas seleccionado todos tus grupos, ve a la parte de hasta abajo y dale click en donde dice: “Create my running order”.
Se va a desplegar una nueva pantalla que dice “Personal running order”, donde aparecen solamente los grupos que seleccionaste, así como el día, la hora y el escenario donde tocarán, igualmente te indica si alguno se sobrelapa con otro, de esta manera tendrás el chance de decidir con tiempo a quien prefieres ver.
Finalmente, ve a la parte de hasta abajo y dale click en donde dice “print as a list” ó en “print one page per day”, imprímelo y llévatelo al festival.
Creanme, aunque parezca de entrada que son demasiados pasos, en realidad no es tan complicado. No creo que te lleve más de 10 minutos y en cambio te será de gran utilidad en el festival.
Suerte y no dejen de comentar si les fue de utilidad.

TIEMPO DE FESTIVALES

Es temporada de festivales de verano en Europa, con grandes realizaciones, sobretodo en Alemania, siendo este el país que más eventos de este tipo organiza.
Por lo pronto, este fin de semana empieza el BANG YOUR HEAD (BYH), con la presencia de bandas como Twisted sister, Hammerfall, Artillery y Doro. Aprox. 70 euros la entrada, pero con el chance de comprar boletos para un solo día. El festival tiene un solo escenario.




En dos semanas se viene el HEADBANGERS OPEN AIR (HOA). Gran cantidad de bandas en diferentes estilos, con la presencia de verdaderas leyendas (Como Demon y Jag panzer). Solo faltan los grandes nombres, pero precisamente está pensado de esta manera para mantener los costos bajos. Aprox. 45 euros la entrada, pero tienes el chance de comprar boleto solo para el día que te interese. Tiene un solo escenario y es una combinación entre el KEEP IT TRUE y el WACKEN, pero con mucho menos afluencia de gente que este último.





Una semana después se viene el Wacken Open Air (WOA), la madre (¿o padre?) de todos los festivales. Esto es un monstruo de festival, es enorme y es además una visita obligada para todo metalero que se precie de serlo. Tremenda cantidad de bandas en diferentes estilos, con la presencia de bandas de primer nivel. Al menos 4 escenarios y por lo tanto hay bandas que se sobrelapan, por lo que tienes que elegir a cual ver. El inconveniente es que si te toca frente a ti a un gigante Escandinavo de 2 metros de altura, cargando a su novia de 1.80, pues ya no viste ni madres jeje. El mantener tu lugar es físicamente demandante. Es un festival que se disfruta y se sufre al mismo tiempo.




Dos semanas después del WOA, tenemos el PARTY SAN, para death metaleros y amantes en general del metal extremo. Este año contará con la presencia de Autopsy y Asphyx, entre muchos otros. Son 3 días de festival, un solo escenario, con un costo aproximado de 50 euros.



Si a estos festivales le añadimos el Summer breeze, y no sé cuantos otros, pues en realidad lo difícil es escoger a cual ir, sobretodo porque estamos del otro lado del Atlántico y no resulta precisamente barato el volar al viejo continente.
Les comento además que los boletos para todos estos festivales se acaban desde mucho antes, por lo que es recomendable comprarlos con tiempo suficiente y no dejarlo a última hora para evitar angustias.
Si alguno de ustedes amables lectores va a ir a alguno de estos eventos, no olvide compartir en este espacio sus experiencias a su regreso. Buen viaje

miércoles, 14 de julio de 2010

WITCHTRAP. METAL COLOMBIANO

Witchtrap

Witching metal

Hells headbangers records


2000






¿Qué resultaría de agarrar una licuadora y mezclar (si se pudiera), al viejo SODOM, con el viejo KREATOR y con el viejo BATHORY?,
…pues muy probablemente el resultado sería un grupo como WITCHTRAP y su disco “Witching metal”.
WITCHTRAP es una banda originaria de Colombia, tienen ya varios discos producidos, y este es el primero de ellos. Estos chavales no se andan con bromas, lo que tenemos aquí es un rabioso thrash metal que suena bastante poderoso y convincente, sin poses ni modas.
Desde luego la banda no descubre el hilo negro, pero ni falta que hace. Esto es metal un tanto primitivo pero tocado con mucha garra y corazón, y para nada se siente forzado.
El mini Lp comienza con “Cry war”, la cual creí que sería un cover, pero no, es una rola propia, pero demasiado corta, donde no se aprecian las capacidades de la banda. “The maniac” suena a “Armageddon” de BATHORY y te da un repasón de violencia sónica. “Witchtrap”, tiene una influencia marcada del viejo y primitivo SODOM, de su época maligna, al igual que “Black like the night”, “Torment in fire” es una pieza de paso medio, oscura, maligna y rasposa. El disco cierra centelleantemente con “Command of hate” y te deja pidiendo por más.
De acuerdo al texto que viene en el cd que poseo, el álbum salió editado originalmente en formato LP, pero debido a las carencias tecnológicas de Colombia, el resultado no fue del todo satisfactorio para la banda, es por eso que deciden re-editarlo en formato cd, donde ahora sí, después de algunos arreglos, la banda quedó contenta.
Si quieres escuchar un poco de la banda, entra a su myspace, y si puedes, consigue su material, no te arrepentirás.

COMO COMPLEMENTO...

Como complemento a los comentarios vertidos al post anterior, tengo un par de cosas que decir:
1) Benditos Griegos, porque si no existiera esta versión en cd de METAL LADY, hubiera tenido que pagar más de 100 euros por el Lp, además, viene en split con LORETTA.

2) Me puse a investigar, y efectivamente, el material del disco fue tocado por miembros de POKOLGEP. Existe un segundo disco de la chava y en ese, tocan miembros de OSSIAN, así que haré lo posible por conseguirlo, ya que para aquellos que no lo saben, les diré que OSSIAN es mi segunda banda favorita, solo detrás de JUDAS PRIEST.

martes, 13 de julio de 2010

METAL LADY. METAL HÚNGARO


Metal lady


Metal lady

Hot metal records*


1990





En mi larga búsqueda por bandas de Europa del este, me he topado con verdaderas joyas, que desafortunadamente han pasado desapercibidas para la gran mayoría de metaleros de este lado del atlántico.
Resulta que por años había yo buscado a una banda de chavas de la República Checa, llamada LORETTA y no había podido conseguir su disco. Pero hace poco entré a internet, no recuerdo a qué lugar, y lo ví en formato cd y además en Split con una banda que para ser sincero, no conocía: METAL LADY.
Debo decir que no me decepcionaron para nada, ambas bandas tocan un buen Heavy metal típico, sin embargo, hoy quiero platicarles de METAL LADY, un grupo de Hungría, aparentemente formado por puras chavas, en el disco viene el line-up, pero debido a mi escaso dominio del Húngaro, no sé decir si los nombres corresponden a hombres o mujeres jeje, aunque para mí, suenan a mujeres, en fin.
Si alguno de ustedes ha tenido la oportunidad de escuchar a OSSIAN a KALAPACS o a POKOLGEP, entonces ya sabrá más o menos a que suena este disco. Lo que tenemos aquí es metal de corte tradicional, bien ejecutado, de buenos riffs, pero con voz de chava, donde el ritmo de las vocales tiene ese ritmo, valga la redundancia, que solo los Húngaros le saben imprimir. Quedé fascinado con el grupo, la primera rola es como escuchar al viejo POKOLGEP, pero con voz femenina, una voz rasposa por cierto, como un KALAPACS, una verdadera belleza en los coros sobretodo. Todas las rolas fluctúan entre los paso medios, no tan rápido, muy al estilo Húngaro, a veces sonando más como OSSIAN, a veces más como POKOLGEP, pero seguro estoy que es un disco que te resultará atractivo si lo tuyo es el heavy metal de corte tradicional y si no estás cerrado a escuchar algo que no sea en Inglés.
Por cierto que el logo del grupo me recuerda tremendamente al de MORTAL SIN, es más, yo diría que es casi casi un plagio.
Hay dos cosas que me sacaron de onda: el disco viene metido en una cajita de cartón y en dicha cajita dice que el disco fue hecho en…..
MÉXICO….
Por otra parte, en la caja de plástico dice que el disco fue hecho en….
ARGENTINA…
Guau, como quiera que sea, alguien en América latina se está tomando la molestia de editar estas verdaderas joyas desconocidas de Europa del este. La compañía es HOT METAL RECORDS, bien por ellos. Como pudieron notar, puse un asterisco al principio, ya que la compañía que editó este disco de manera original fue Filmpremier.
Descarga “Legendak es mesek”, que significa leyendas y cuentos, para que conozcas a la banda y me dejes tu opinión.

lunes, 12 de julio de 2010

LEATHERWOLF. MAS METAL DE USA


Leatherwolf


Street ready

Island


1989






Leatherwolf es una banda Americana, asentada en California que practica un heavy metal de corte tradicional y que ha estado en la escena durante ya muchos años, enfrentando sobretodo cambios constantes de vocalistas, aunque en la actualidad tienen en sus filas al original, quien ha entrado y salido en diferentes ocasiones.
Este disco es su obra de 1989, cuando el heavy no se encontraba muy saludable que digamos, y comienza con “Wicked ways” que es a mi gusto, demasiado suave, es una rola que no nos dice gran cosa, hasta que arremete con un súbito cambio de velocidad y un solo de guitarra centelleante por ahí del minuto 4, pero no me parece la mejor manera de empezar un disco. Es una rola bastante olvidable. “Street ready”, sigue con un ritmo semi-lento, pero los coros le dan fuerza y me recuerdan a una banda Alemana llamada VIVA. La tercera rola “Hideaway” es una balada con cierto toque de pesadez, pero en general, olvidable.
No es sino hasta la cuarta rola: “Take a chance” cuando el grupo realmente se pone las pilas y nos deja ver de lo que en realidad son capaces y nos regalan una pieza que si bien es un tanto comercial, también es potente y con buenas hechuras y nos regala un buen solo de guitarra, con intercambio y armonías incluido y la voz en esta rola es también de destacarse. “Black night” es esa clásica rola instrumental que te hace recordar porqué amas esta música: riffs rasposos, velocidad, pesadez, buen trabajo de guitarras y además concisa, ya que solo dura 3 minutos, que se van en un abrir y cerrar de ojos, y hasta te hace preguntarte ¿porqué no tocan así siempre?
“Thunder” es una rola grandiosa, excelentemente estructurada, y aunque es de paso semi-lento, la velocidad no se extraña para nada; los coros son maravillosos; la voz, simplemente perfecta con ese tono rasposo, y los solos de guitarra son más que buenos, buenísimos.
“The way I feel”, semibalada pero no aburrida y con buen solo. “Too much” es una rola acelerada, con guitarras electrizantes, es lo que uno esperaría de una rola de heavy metal, para disfrutarse con cerveza en mano, moviendo la cabeza y haciendo “air guitar” cuidando de no tirar la chela.
“Lonely road” y “Spirits in the wind” cierran el trabajo en su formato original. La reedición contiene además 2 piezas extras: “Tools of discipline” y “Black Jack”.
En pocas palabras, podríamos quitar las tres primeras rolas y quedarnos con el resto y así tendríamos en nuestras manos un material extraordinario.

jueves, 8 de julio de 2010

GRIFFIN. METAL AMERICANO

Griffin

Flight of the griffin

Shrapnel records


1986






En otra de mis andanzas por el tianguis del chopo, aunque no en el lugar donde actualmente está, sino cuando estaba por la raza (creo), me encontré con un chavo que llevaba cargando una buena cantidad de discos LP, los vendía o los cambiaba, lo que sucediera primero. Bueno, entre sus discos llevaba uno que en realidad ahora que lo pienso, no sé porque llamó mi atención, se trataba de un grupo desconocido por mí, la portada era más bien chafa, como si se hubiera chorreado la pintura, pero al mismo tiempo era muy brillosa, ya que era un disco importado. En aquellos años, era casi un lujo, al menos para mí, tener discos importados, ya que valían por lo menos el doble que un nacional, y se aseguraba que tenían mejor calidad de sonido que los nacionales (¿pasa eso actualmente con los cd´s?). En fin, que me hice con un disco importado por un precio razonable y llegué inmediatamente a la casa a ponerlo, y vaya sorpresa que me llevé, esto era heavy metal clásico, estilo Americano, tocado a buena velocidad y con mucha idea de cómo deben hacerse las cosas.

La producción es un tanto áspera, pero es lo que uno esperaría de un grupo sin mucho afán de comercializarse y eso es al mismo tiempo su punto fuerte y su debilidad. Desde la abridora “Hawk the slayer”, queda uno atrapado por el grupo, sobre todo por el vocalista, que cuando hace su grito agudo sin duda semeja a un halcón. La rola tiene un par de acelerones que la hacen suprema e ideal para el headbanging.

En la versión LP, todo el primer lado del disco está organizado de tal manera que se siente como van bajando la velocidad rola tras rola, sin que eso cause aburrición o somnolencia, digamos que está organizado como está organizado el “Ride the lightning” o el “Master of puppets”. Desfilan por nuestros oídos rolas atemporales y cuasi himnos como “Heavy metal attack”, “Submission” y “Creeper”, sin que falte la balada metálica que curiosamente es la que da título al disco, pero no te espantes, aquí no hay caramelo derritiéndose, de hecho la rola tiene un importante acelere hacia el final y un cierre apoteósico. En la versión cd esto que te cuento está representado por las primeras 5 rolas. El lado b en la versión LP, o sea, de la rola 6 en adelante en la versión cd, presenta unas rolas excelentes de heavy metal clásico, de buen ritmo, con buen trabajo en las guitarras que te mantienen atrapado y moviendo la cabeza al ritmo de la música.

En lo personal es un disco que pongo en el estéreo cada vez que puedo y que tiene la capacidad de ponerme de buenas siempre. Sin duda un clásico de los ochentas.

En el más reciente Keep It True, me enteré de que la banda se va a presentar en el festival el siguiente año, y esto fue uno de los motivos principales que me impulsaron a comprar mi boleto del próximo año. Lo espero con ansia.

lunes, 5 de julio de 2010

MANILLA ROAD. MÁS ALLÁ DE LAS MODAS

Manilla road

Gates of fire

Battle Cry Records


2005






En alguna ocasión, andando con un amigo en un festival Europeo en la zona de venta de discos, me pide que le recomiende algunos grupos. Le recomendé varios, entre ellos uno de Manilla Road. Sin embargo, al final se llevó todos menos este.

Con el paso del tiempo me dijo: oye, los discos que me recomendaste están muy buenos, y yo le digo desde aquí, que la regó al no llevarse el de Manilla road. Y es que esta banda es una de las más ignoradas, incomprendidas y menospreciadas de la historia, quizá porque nunca tuvieron un “look” vendible y siempre se manejaron a nivel más underground, así que para el metalero promedio no existen, cosa que es una lástima. Para algunos que los conocen lo que les choca es la voz nasal de Mark Shelton, sin embargo, yo creo que no es mala, es simplemente peculiar.

Manilla road es un grupo bastante añejo, formado en los setentas y con una larga lista de producciones de estudio y este disco viene siendo como el número 13 o 14.

El álbum hoy reseñado es una obra un tanto conceptual, tiene 9 rolas y está dividido en tres trilogías: la primera está basada en una historia de un escritor llamado Robert E. Howard acerca de una tierra llamada Cimmeria; la segunda se basa en la Eneida (ya saben, la historia de Eneas y la creación de Roma), y la tercera en el rey Leónidas y su épica batalla contra los Persas en las termópilas (¿alguien vio la película 300?).

Ya en términos musicales lo que tenemos entre manos es heavy metal épico, pesado, por momentos rápido y con gran sentido de la melodía en sus partes más lentas y con largos solos de guitarra en varias de las rolas. Como buena obra épica, su duración supera la hora con 10 minutos, y sin embargo no es tedioso. Para los que no lo sepan les digo: MANILLA ROAD tiene dos vocalistas: Mark Shelton, que es el original, y un tipo apodado “Hell roadie”, que hace un tipo de voz semi-gutural y que a veces hasta falseto le mete, bueno, pues ambos se alternan durante las rolas y lo hacen en una amalgama perfecta. Basta escuchar la primera rola para saber que estos tipos no están bromeando, en verdad les digo que es una patada en el hocico, metafóricamente hablando. El resto del disco es de extraordinaria manufactura.

viernes, 2 de julio de 2010

MORTUARY. DE MÉXICO PARA EL MUNDO

MORTUARY

BLACKENED IMAGES

AVANZADA METÁLICA


1991






Como lo comenté desde el inicio de este blog, acá siempre será un espacio abierto para las bandas Mexicanas y latinoamericanas, así que respetando este principio me voy a permitir reseñar unos de los mejores discos de death/Thrash metal de la historia Mexicana.

MORTUARY es una agrupación formada a finales de la década de los ochentas y proveniente de Monterrey en el norte de México. Después de relativamente poco tiempo de formados, editan un demo autoproducido de 4 rolas impresionantes que les auguraba un enorme futuro en la escena metalera. Eran tiempos en que el material era grabado en cassetes y de ahí salían infinidad de copias para intercambiar con los cuates y con los conocidos de otros países vía correo. Recuerdo haber tenido en mis manos una copia, así como una grabación en directo de alguno de sus conciertos y a pesar de la mala calidad de la grabación en vivo, se podía apreciar una enorme calidad en los músicos. Tuve la fortuna de verlos en vivo en la arena López Mateos abriendo para SEPULTURA un domingo en que hubo un retraso impresionante por culpa del sonido antes de que salieran a tocar los Brasileños. Solo quiero mencionar que MORTUARY estuvo impresionante, a la altura de las circunstancias y seguro estoy de que más de uno en aquel entonces, pensamos en que había material de exportación y ya los veíamos en giras internacionales.

Algunos años después supe que habían editado su primer cd, el cual compré inmediatamente, y al revisar los títulos me percato de que habían incluído 2 rolas de su demo, así que eso era ya garantía de calidad, habría que esperar a oírlo, ya que es bien sabido el pésimo trabajo de producción en las obras de metal Mexicano (¿LUZBEL, KHAFRA, “Z”?, son solo algunos lamentables ejemplos de cómo la producción puede darle en toda la madre a una excelente música), así que lo puse en el estéreo y tremenda sorpresa que me llevé. Para empezar, el material era un death/thrash metal rabioso de alto calibre que desde el inicio lento y pesado de la abridora “Abyss angel” te atrapa, te azota, y te asfixia rola tras rola, como muy pocos o ningún grupo Mexicano podía hacer en aquellos tiempos. Al comparar las versiones del cd con las del demo, las mejoras saltan al oído de inmediato y esto habla de un gran profesionalismo de estos chavos. El sonido es en general bastante claro y nítido sobre todo si lo comparamos con otros trabajos de la Avanzada Metálica y eso es un punto a favor de la producción, que finalmente daban signos de haber aprendido.

Son solo 8 rolas en este trabajo de estudio que se van en menos de 30 minutos y que te dejan pidiendo por más. Si tuviera que escoger alguna rola entre esa 8, serían “ABYSS ANGEL” o “SACRILEGIOUS”, aunque las demás no desmerecen para nada.

Después de un largo silencio, la banda se ha reformado. Tuve la fortuna de verlos nuevamente el año pasado en el “Mezcal fest” en la ciudad de México y lo que puedo decir es que todavía rockean. No sé qué tan activos sigan en cuestión de conciertos, pero ojalá que algún promotor los llamara como abridores en algún cartel internacional.

Escucha “Sacrilegious” y revienta tus bocinas.