jueves, 30 de septiembre de 2010

SPACE EATER. THRASH METAL SERBIO


Space eater


Merciful angel

I hate records


2007





Esta banda es originaria de Belgrado, en Serbia, pero a diferencia de lo que pasa con muchas de las bandas de allá, cantan en Inglés, lo que probablemente redunde en una mayor exposición a nivel mundial. Aparentemente, la banda tomó su nombre a partir de título de una de las canciones de GAMMA RAY, aunque musicalmente no tengan nada que ver entre sí.
En este disco, la banda aun contaba con los servicios de Bosko Radisic en las vocales, quien lamentablemente murió en un incendio en su casa al tratar de salvar a su hermana.
El disco es otra muestra de que el thrash metal tomó nuevos bríos en todo el mundo. Esta obra contiene 10 piezas de puro y absoluto thrash metal, incluyendo una intro, llamada simplemente MCMXCIX, pero a diferencia de lo que hacen las bandas Latinoamericanas, esto no podría calificarse como “thrash callejero”, o “thrash pandillero”, calificativos que he escuchado muy a menudo en México, esto es más bien un thrash al estilo de bandas Europeas, o sea, nada que ver con bandas como FUELED BY FIRE, STRIKEMASTER, VIOLATOR o MUNICIPAL WASTE, al menos no líricamente.
Tanto el logo de la banda como la portada me gustaron bastante. El estilo de la banda discurre entre un thrash rasposo y rápido, y un heavy metal acelerado. Con letras que tocan la guerra (en este país que las ha sufrido en carne propia recientemente); el amor terminado; falsos mesías; agujeros negros y ciencia ficción, y el odio/desprecio a otro tipo de música.
En lo personal, me quedo con rolas como “Bombs away”, “Deceitful eyes”, The one” y “Merciful angel”.
El grupo se tomó algo de tiempo para reponerse de la pérdida de su anterior vocalista, conseguir uno nuevo y grabar nuevo material, que entiendo no tiene mucho de haber visto la luz. No lo he escuchado aún, pero cuando lo haga, acá lo comentaremos.

HYPOCRISY Y GRAVEWORM EN MEXICO

Bueno, esto es el próximo concierto en la ciudad de México. Veremos que tal se pone. Viernes por la noche, todo pinta para que sea una buena noche metalera.

miércoles, 29 de septiembre de 2010

PETICIÓN

Estimados lectores:

Como lo había comentado hace algunos días, tuve que ausentarme por motivos de trabajo. Fui al sureste de México y tuve la oportunidad de ver con mis propios ojos, toda la tragedia y desgracia que está viviendo la población de esa zona, debido al azote de un huracán y una depresión tropical en semanas consecutivas. Los campos de cultivo están inundados, los ríos siguen desbordados, los puentes se han caído y las carreteras están inundadas, me consta que en algunos lugares el agua tiene al menos un metro de altura, hay gente que perdió todo, incluyendo su casa, sus animales, sus sembradíos y lo que es peor, en algunos casos, incluso a algún familiar. De verdad, Veracruz, Tabasco y Oaxaca, están mal, muy mal.
En mi viaje de regreso, en que debí hacerme no más de 9 horas, estuve montado en el autobús por 27 horas, ya que prácticamente esos lugares están incomunicados, hay filas interminables de autos y camiones en las carreteras. Los conductores del autobús fueron muy aventurados en buscar un camino que nos sacara de aquel lugar y todo el proceso tardó horas.
Así que si ustedes, lectores Mexicanos, están en posiblidades de ayudar a esa gente, HÁGANLO, yo ya participé con mi granito de arena. Hay mucho trabajo que hacer.

BYFIST. AMERICAN METAL


Byfist


Preserving the past

Rock it up records


2008






Muchas veces, cuando se pone difícil conseguir un disco específico de alguna banda, la solución es comprar un recopilatorio. Eso fue lo que me pasó con esta banda, traté de conseguir el ep llamado “Adrenalin” pero solo encontré este recopilatorio, sin embargo, a diferencia de lo que casi siempre pasa, que es: tener solo parte del disco que en realidad querías, este disco superó totalmente mis expectativas, ya que viene completo el “Adrenalin” e incluye completo su otro ep llamado “You should have known” más un sencillo con 2 rolas y además, una rola extra, grabada en 2006; total, que trae toda la discografía de la banda. Lo que tenemos acá es heavy metal de corte tradicional con su buena dosis de poder y velocidad, buenas vocales y buen trabajo de las guitarras. Destacan sobre todo las 4 piezas del ep “Adrenalin” que son: “Mary celeste”, “Eternal damnation”, “left to die” y mi favorita de todo el disco, la poderosa “Meltdown”. La única pieza que para mi gusto está de más, es la balada aburrida: “Love will find a way” que originalmente fue parte del sencillo “Hour glass of time”.
Los músicos no son ningunos improvisados, ya que en su momento fueron parte de bandas como REVEREND o WAYNE, este último ya reseñado en este espacio. Bueno, pues este señor, ex vocalista de METAL CHURCH fue quien produjo el ep “Adrenalin” y la verdad le quedó muy poderoso.
Definitivamente será una buena adición a tu colección si decides comprarlo.

sábado, 25 de septiembre de 2010

BLACK SABBATH. VIDEO CON HALFORD

Y ya que andamos en cuestión de videos. Les dejo una versión rara, pero interesante, de la misma canción que el post anterior, solo que esta vez en lugar de Ian Gillan en las vocales, está ni más ni menos que Rob Halford.
Yo tengo mi versión favorita de estos dos videos. ¿cual es la suya?


BLACK SABBATH. VIDEO

Estimados lectores:
Por motivos de trabajo me ausentaré unos 3 días (sí, si trabajo aunque no lo crean), pero prometo regresar con más reseñas.
Digamos que cuando yo me volví metalero, lo cual ocurrió a comienzos de 1983, no existían bandas legendarias como LED ZEPPELIN, DEEP PURPLE y BLACK SABBATH se encontraba sin vocalista, por eso, fue una enorme sorpresa para mí, cuando salió editado el disco "Born again", el cual fue mi primer acercamiento a la banda en cuestión. Este disco me pareció muy obscuro, sobretodo el lado A, e incluso recuerdo que me daba miedo jaja, pero definitivamente, desde el primer momento me enamoré de él. En algún momento llegó a mis manos una grabación pirata de BLACK SABBATH con Gillan en las vocales y era impresionante. No entraré en detalles de porqué o como, perdí la cinta, así que me sentí muy feliz cuando ayer me encontré este "video".

viernes, 24 de septiembre de 2010

VIDEO FUTBOLERO

Hoy, navegando en las noticias del mundo, me encontré con este video futbolero, del mundial juvenil femenino. Observen el pedazo de gol que hace la chica Japonesa, a ella ya le apodan Maradona. Increíble.

H-BOMB. UN VIDEO


¿y tú ya sabes como suena H-bomb?

Para no perder la costumbre, y ahora que ya sé que no les gusta descargar nada de internet, lo cual celebro, les dejo un video de la banda anteriormente reseñada.
Esta es precisamente la rola que empieza el ep "Coup de metal"



jueves, 23 de septiembre de 2010

H-BOMB. METAL FRANCÉS


H-bomb


Set pack

Axe killer


2010






Una compra obligada para todo amante del speed metal con clase y melodía, y por supuesto, para todo amante del metal Francés. Este paquete incluye dos cds, en uno de ellos viene el primer ep, “Coup de metal” de 1983 y como bonus tracks trae el ep de 1986 llamado “To feel is pain” de 1986, en el otro cd viene el primer Lp de la banda, llamado “Attaque” de 1984.
Como ya comenté al inicio, el material es un poderoso, elegante y bien ejecutado speed metal de la época dorada del metal Francés. Por supuesto y siguiendo la tradición de los grupos de allá, el material es cantado en su mayor parte, en su idioma natal.
Creo que y casi sin temor a equivocarme, que tanto el primer ep como su Lp son (o deberían ser) considerados clásicos del metal de todos los tiempos. Todas las canciones son de primer nivel, así que decir que alguna sea mejor es bastante difícil, sin embargo a mí en lo particular me gusta “H-bomb”.
Esta presentación la encontré por un precio accesible, alrededor de 25 dólares, lo cual es bastante conveniente si tomamos en cuenta que el precio de cada disco de manera individual ronda los 25-30 dólares.
Lo único que no me termina de gustar es que si bien la caja externa es resistente, dentro vienen los cds en dos fundas delgadas y no en su estuche convencional, además de solo traer un librito. Tratan de compensar poniendo un poster, que no es más que la portada del “Attaque”. Salvando estos detalles, este paquete debe ir a engrosar tu colección de metal.

miércoles, 22 de septiembre de 2010

NUCLEAR ASSAULT. RESEÑA


Nuclear assault


The early demos

Out of this world records


2010






La gente que me conoce sabe que en mi adolescencia tenía (bueno, creo que las sigo teniendo) 3 bandas favoritas: HOLY TERROR, HALLOWS EVE y NUCLEAR ASSAULT. La gente que me conoce también sabe que nunca tuve la oportunidad de ver a esas bandas en vivo. Bueno, tenía que decir esto porque al ver prácticamente cualquier material de esas bandas, inmediatamente intento conseguirlo. Así pasó con el disco que hoy comento, que contiene ni más ni menos que los demos de NUCLEAR ASSAULT, pero en vinilo.

Este disco trae el demo de 1984 en el lado A y parte del B, y el demo “Live, suffer, die” de 1985, junto con una rola de un ensayo en 1985 en el lado B, que es “Butt fuck”. La calidad del sonido obviamente no es del todo buena, ya que fue rescatado/tomado de sus versiones en cassete, por lo que hasta el ruido de fondo de este formato se percibe. No importa en realidad. Todas las canciones de estos demos, fueron eventualmente incluidas en su ep “Brain death” de 1986, su lp “Game over” también de 1986 y en su ep “The plague” de 1987 y desde luego se nota claramente la evolución de la banda y la potencia añadida en las producciones de sus discos de estudio. Queda esto como un documento de sus años tempraneros en la escena. Es probable que esto sea en realidad una versión no autorizada por la banda, o sea, pirata. Consíguelo solo si te consideras fan de la banda.

martes, 21 de septiembre de 2010

METAL INQUISITOR. UN VIDEO

En vista de que aparentemente les da miedo descargar las canciones que les dejo, o bien, simplemente no les gusta hacerlo, les pongo acá este video de METAL INQUISITOR; bueno, en realidad no es un video propiamente dicho, son solo algunas imágenes con la música de fondo.

lunes, 20 de septiembre de 2010

METAL INQUISITOR. METAL ALEMÁN


Metal inquisitor


Doomsday for the heretic

Hellion records


2005






Después de disfrutar de algunos días de asueto con motivo del inicio de la guerra de independencia, regreso con más reseñas. Ustedes disculparán la ausencia.
En esta ocasión toca el turno de la banda Alemana Metal inquisitor, que formados en 1998 y con tan solo dos producciones de estudio, se han hecho de cierta fama en el underground. El estilo de esta banda es heavy metal de corte tradicional, con influencias de Judas priest y de la escuela Alemana de los 80´s. Como dato curioso tenemos que entre sus filas se encuentra un ex-integrante de nuestros conocidos Metalucifer, me refiero al guitarrista “Blumi”, bueno, en realidad no estoy seguro si aun pertenece al grupo Japonés, en fin.
Ya entrando en materia, tenemos que el disco comienza con una introducción acústica, que bien pudieron ahorrársela. La segunda rola, la que de hecho da título al disco, es una pieza de alto octanaje, con buenas hechuras en guitarras, que son piedra angular de esta banda y en donde se escuchan retazos aquí y allá de bandas como Grave digger y Running wild. La violencia se hace presente en “restricted agony”, que definitivamente es una rola como para meterse al slam o hacer un intenso headbanging. Otra buena rola sin duda, aunque de características más “comerciales” es “Star chaser”, que está como para disfrutarse con una buena chela Alemana en mano. Un bajón medio gacho se siente con “Midnight rider”, que aunque no es mala, por momentos llega a ser tediosa, pero la alegría retorna de buena manera con la rompecuellos “Legion of grey” que tiene un solo de guitarra triturador. De paso medio son “Infamia”, la cual tiene una duración inusualmente larga en un grupo de heavy metal tradicional y “Logan´s run”, pero en “M4-A1” le vuelven a pisar al acelerador, para continuar después con “Invader”, un cover bastante bien logrado de Judas priest, que en la parte final se tranforma en “Steeler”, también de los dioses.
En conclusión, un disco bastante bueno, que sin lugar a dudas será más que satisfactorio para todo amante del metal old school y para todo metalero de gustos amplios.
Baja y disfruta “Restricted agony”, en la más pura vena de la escuela clásica Alemana.

jueves, 16 de septiembre de 2010

NOISEHUNTER. RESEÑA


Noisehunter


Time to fight

Karthago records. Reedición en cd.


2005






Alemania ha demostrado a lo largo del tiempo que es una fuente inagotable de buenas bandas de heavy metal. En la actualidad, muchos de los mejores festivales metaleros tienen lugar por aquellos lugares, poniendo en claro que detrás de esa cantidad de grupos, hay además, una enorme infraestructura que apoya el surgimiento de más bandas. No es de extrañar entonces, que muchas de las reseñas contenidas en este espacio sean de grupos Alemanes. Tal es el caso de la banda y disco que hoy nos ocupan.
NOISEHUNTER fue una agrupación formada durante la década de los setentas pero que editaron su primer trabajo hasta 1986 y su producción total fue de tan solo 4 discos, “Time to fight” fue el primero de ellos. Su estilo comenzó siendo una mezcla muy buena de speed-heavy-power que con el paso del tiempo se fue volcando más hacia el heavy puro, sin que por ello pueda decirse que se volvieron malos o que se afresaron, ya que todos sus discos son excelentes.
“Time to fight” tiene de bueno hasta la portada, buena producción y rolas antémicas que te harán levantar un puño, mientras que con la otra mano sostienes una cerveza fría.
El disco abre con “Love scream”, que es poderosa y rápida, una estupenda pieza para iniciar. “Made out of steel” es una rola de medio tiempo, muy pegajosa en la parte de los coros. “Necromancer” es otra pieza rápida, bien estructurada, pegajosa. En fin, no me quiero detener mucho en cada pieza, pues todas son excelentes, pero si tuviera que destacar a alguna en particular, elegiría precisamente la que da título al disco: “Time to fight”, con su acelere de doble bombo, sus riffs, sus coros y su excelente solo de guitarra.
En conclusión, si gustas de la escuela metálica Alemana y en particular de grupos como: VETO y GRAVESTONE, entonces no pierdas la oportunidad de escuchar a esta buena agrupación.
Por lo pronto escucha "Hellbound fever". Espero que la disfrutes.

miércoles, 15 de septiembre de 2010

DELAIN Y TAROT. FOTOS


DELAIN














TAROT









Todas las fotos son cortesía de mi hijo, EL NATO. Gracias.

martes, 14 de septiembre de 2010

CONCIERTO DE DELAIN Y TAROT

Despues del heavy metal circus el día sábado, y tras un solo día de descanso de la borrachera anterior, el siguiente concierto en mi lista era DELAIN y TAROT el día lunes, en el mismo lugar, el circo volador. Gracias a una buena amiga que trabaja en ese recinto fue que por primera vez en mi vida, entré gratis a un concierto.
Tenía muchas ganas y curiosidad de ver a TAROT, sobre todo por el material viejo de ellos, el fabuloso “Spell of iron”; sobre DELAIN es poco lo que puedo opinar puesto que en realidad no los conocía. No se por qué razón pensé que el concierto empezaría a las 8:30, pero para mi sorpresa, las luces se apagaron en el lobby del circo volador a las 8 en punto de la noche e hizo su aparición sobre el escenario, DELAIN, quienes cuentan entres sus filas a un guitarrista y a un bajista con cabelleras extremadamente largas y que continuamente hacían un headanging bastante atractivo, además tienen como vocalista a una guapa chavala. El estilo lo definiría yo como una mezcla de NIGHTWISH con THE GATHERING. El público, que calculo rondaba las 350-400 personas, los recibió de manera efusiva y la banda correspondió con sonrisas en todo momento. Aproximadamente hacia la mitad del set, hizo su aparición el vocalista de TAROT (y que también es bajista de NIGHTWISH), Marco Hietala y la gente se puso casi delirante y gritaba su nombre una y otra vez, bueno, pues este personaje interpretó a duo las vocales en dos piezas de la banda y fueron precisamente las que a mi gusto sonaron mas “rockers”. Gracias a un buen amigo, tuve acceso al setlist de la banda, la cual a continuación pondré, pero lo chistoso fue que delante de las piezas interpretadas, venían pequeñas notas con las frases que diría al público, incluidas varias en Español. En total tocaron aproximadamente una hora y 15 minutos.
El setlits fue:
Invidia
Stay forever
Frozen
Sever
April rain
I´ll reach you
Go away
The gathering (con Marco Hietala)
Control the storm (con Marco Hietala)
Lost
Sleepwalkers dream
Silhoutte of a dancer
Virtue and vice
Pristine
Tras un breve receso, seguía el turno de TAROT, quienes fueron recibidos igual de efusivamente que DELAIN y con gritos de MARCO, MARCO. El estilo de la banda es pura y sencillamente heavy metal, a veces con ciertos tintes power modernos. Comentaba con un buen amigo que la composición de la banda era: guitarra, bajo, batería, teclados y…
Computadora jajaja
Y es que resulta que uno de los integrantes que por cierto era una especie de segundo vocalista, estaba parado frente a una lap top. En su momento, lo anunciaron como Tommi y hacía vocales y samples. La apariencia de los integrantes era de personas entradas en sus cuarentas, pero con cabelleras bastante largas de un color tal que era difícil saber si era rubio o era cano, quizá era una combinación de ambas. El grupo se veía contento y continuamente sonreían; mención aparte merece el guitarrista, quien verdaderamente es un viejo maestro chingón, y quien hizo uso de tres diferentes guitarras durante su presentación.
Para mi desilusión, solo tocaron una rola del “Spell of iron”, y eso fue ya en el encore, y todo se basó en material más reciente.
El setlist de la banda fue:
Sleep in the dark
I walk forever
Satan is dead, la cual fue coreada fuertemente
Crows fly back
Tides
Calling down the rain
Hell knows
The color of blood
Pyre of gods
Crawlspace
Rider of the last day
Warhead
Wings of darkness
Traitor
En pocas palabras, un buen concierto, pero TAROT me quedó a deber material viejito. La banda tocó aproximadamente una hora con 45 minutos. El sonido estuvo bastante bien ecualizado y en ningún momento abusaron del volumen, la iluminación también me pareció adecuada.
En breve, algunas fotos del evento.

domingo, 12 de septiembre de 2010

HEAVY METAL CIRCUS. BREVE RESEÑA DEL FESTIVAL

La cita era a las 10 de la mañana del sábado 11 de septiembre; yo llegué alrededor de las 11 y sin embargo nada había empezado y nadie sabía cual sería el programa de actividades. Tuve la oportunidad de platicar con los integrantes de WRECKER y tampoco ellos sabían quien tocaría primero ni a que hora, en pocas palabras, una desorganización total y una falta de respeto a la gente que sí llegó temprano. Finalmente todo empezó alrededor de la 1:30, o sea, con 3 horas y media de retraso. ¡viva México!
A la entrada, el organizador nos dio un papelito que sería válido para que en un futuro evento, y presentando también el boleto del festival, nos hicieran un descuento de 50 pesos, unos 4 dólares.
Dos días antes de la realización el evento, se anunció la cancelación de una de las bandas, VITAL REMAINS, pero el colmo de la desorganización fue que el mismo día me enteré que CATTLE DECAPITATION tampoco tocaría, cosa que ni fue anunciada por medio de flyer ni por el micrófono por los organizadores, esto que les comento me lo comunicó un amigo. Digamos que esto fue la parte mala del evento, sin embargo y para hacer honor a la justicia, hubo cosas buenas también, como las bandas que SÍ tocaron.
Digamos que el evento se dividió en dos partes, la primera se realizó en el lobby y fue donde tocaron las bandas Mexicanas, según recuerdo lo hicieron en este orden: WRECKER, BALAM AKAB, PROFANATOR y REPVBLIKA. En pocas palabras y para no entrar demasiado en detalle, me gustaron mucho, todas hicieron un buen despliegue de profesionalismo a pesar de las fallas en el sonido, personalmente me quedo con la actuación de PROFANATOR; la banda que de plano no me gustó y a la que además le subieron al volumen a un nivel que rayaba en lo insoportable fue REPVBLIKA.
Antes de la presentación de la banda antes mencionada, hubo un pequeño performance de un par de mimos que hicieron malabares e interactuaron con el público asistente, entre ellos, un buen amigo mío, quien trató de andar en monociclo y demostró que eso no es lo suyo jaja.
La segunda parte del evento se realizó en el escenario grande del circo volador, donde tocaron las bandas internacionales, y todo comenzó con algo que le agradó al público masculino: una lucha en aceite de dos hermosas mujeres, y donde también hubo público participante, no más de 15 minutos
La primera banda internacional fue Blood red throne, quienes interpretaron un death metal de buena manufactura, con velocidad y bastantes cambios de ritmo. Debo reconocer que no los conocía, así que no puedo decir que rolas tocaron, pero puedo decir que me gustaron. Habrán tocado poco más de una hora.
Es en este momento que voy hacia el lobby, me encuentro a algunos amigos y ellos son quienes me dicen que CATTLE DECAPITATION tampoco tocaría, porque su compañía disquera no se los permitió, desconozco si esa será la verdad, pero el hecho fue que la banda no tocó.
45 minutos de espera y creí que HIRAX seguiría en el orden, pero grande fue mi sorpresa al ver que tocaría ONSLAUGHT. Increíblemente el sonido falló al principio de la primera canción y la banda se vio obligada a abandonar el escenario, regresaron a los pocos minutos y nos entregaron una buena dosis de thrash metal donde intercalaron una rola reciente y una vieja y entre las que recuerdo estuvieron: Killing peace, destroyer of worlds, metal forces, fight with the beast, planting seeds of hate, burn y power from hell. En general me gustó su presentación aunque debo decir que el sonido no fue nada bueno, al menos desde donde yo estaba, ya que la voz se escuchaba con demasiado eco y una de las guitarras estaba muy baja de volumen. Tocaron solamente 55 minutos.
Siguió el turno de HIRAX y desde un principio se notó que estaban contentos de estar en Mexico, sobretodo Katon, quien siempre estuvo sonriente. Tocaron por aproximadamente una hora y quince minutos e incluyeron bastantes tracks de su discografía donde incluyeron: el diablo negro, el rostro de la muerte, bombs of death, assassins of war y unleash the dogs of war. El sonido fue quizá el mejor de todos los grupos que vi. El público se veía también contento y en todo momento hubo mosh pit. No puedo opinar de la presentación de GORGOROTH ya que no me quedé a verlos.
En general disfruté de las bandas que ví y como punto malo final diré que a mi parecer, las luces estuvieron escasas y no fue definitivamente de lo mejor que haya yo visto, cosa que me extraña puesto que es un organizador con mucha experiencia, pero a últimas fechas lo he visto posponer conciertos o cancelar bandas de ultimo momento, y sinceramente espero que mejore en este aspecto.

miércoles, 8 de septiembre de 2010

SCORPIONS. ¿ULTIMO CONCIERTO EN MÉXICO?


La cita era a las 8:30, así que con suficiente antelación llegué a mi lugar, desde el que por cierto, tenía una excelente vista. Como no soy fotógrafo ni estoy acreditado de manera alguna, estuve con los rockers comunes y corrientes como yo jeje. Previo al concierto todavía tuve tiempo de saludar a varios amigos, de intercambiar saludos, alguna que otra noticia y por supuesto, algunos cds. Después de una espera de unos 15 minutos, dio inicio el show. Abrieron con “Sting in the tail”, que es el título de su último disco y de inmediato noté que la gente estaba hambrienta por verlos, al menos esa fue la impresión que me dio desde la zona en que yo me encontraba. El público que me rodeaba era un tanto heterogéneo, ya que iba desde el metalero cincuentón, pasando por los chavales de 20 años, hasta las familias cuarentonas, ya saben, papá, mamá e hijo (s), curioso, pero que me daba gusto de ver, ya que al menos en el caso de SCORPIONS, supieron superar la conocida brecha generacional.

Así que hasta donde la memoria me alcanza, este fue el set list de la banda:
Sting in the tail
Make it real
Bad boys running wild
The zoo
Coast to coast
Loving you sunday morning
Hasta acá estaba yo simplemente extasiado, no lo podía creer, puros clásicos, los más jóvenes se sabían la primera, los más viejos sabían desde luego las canciones viejas, aunque me sorprendieron un grupo de chavales que se sabían todas. Durante “The zoo” fue cuando el juego de luces y la iluminación hicieron que el escenario se viera más hermoso que en ningún otro momento del concierto. Como comentario que probablemente no les importa, quiero mencionar que una amiga muy querida me dijo antes del concierto: “te diviertes, cantas, gritas y lloras”, la verdad me dio risa, pero no sé por qué razón, al iniciar “Bad boys running wild” se me llenaron los ojos de lágrimas e incluso se me escurrió alguna, no sé, la nostalgia quizá, ya que fue una canción del disco con el que conocí a la banda. Entonces me acordé de mi amiga y pensé: “tienes boca de bruja” jaja
The best is yet to come
Wind of change
Holiday
Estas 3 piezas fueron una especie de tiempo para que la banda se tomara un respiro, aunque la gente estaba fascinada con las canciones. Sin embargo, sentí una especie de bajón de ánimo en mí. La verdad hasta me sentí mal de no corear “Wind of change” como lo hacía la casi totalidad del público, sinceramente esa rola me da flojera, aunque reconozco que tiene un cierto valor histórico, ya que fue compuesta en los tiempos de la caída del muro de Berlín.
Raised on rock
Tease me please me
Dynamite
Con estas piezas el grupo retomó el nivel energético que traían antes de las baladas y de hecho, fueron tocadas más rápidas y más pesadas que las versiones de estudio, yo las canté a todo pulmón, sin importar que los más jóvenes se me quedaran viendo con cara de: ¿esto también es de SCORPIONS?
Solo de batería
Muy bueno, muy dinámico, entretenido e interactivo. Me gustó mucho.
Blackout
Solo de guitarra
Big city nights
Muy bien ejecutadas, me parecieron más pesadas que las versiones de estudio, aunque de repente la guitarra de acompañamiento no se escuchaba. El solo de guitarra fue lo peor de la noche, la verdad me pareció que estuvo de más. El ánimo de los más viejos estaba por los cielos, como era mi caso.
Al cabo de esta sección la banda se fue del escenario, aunque no se hicieron mucho del rogar para regresar y entonces tocaron en fila 3 clásicos:
Still loving you
No one like you
Rock you like the hurricane
Por supuesto que las canté a todo pulmón, eran de esas que uno siempre espera con ansia; me siguió pareciendo que una guitarra no se escuchaba, no me importó mucho.
Quiero mencionar finalmente que Rudolph Schenker siempre estuvo activo y dinámico por todo el escenario, haciendo su característico movimiento de vaivén con su guitarra, mis respetos para él. Klaus Meine aun conserva esa poderosa voz, por supuesto que el tiempo ha pasado, pero la voz sigue en buena forma. Matthias Jabs me sorprende, luce prácticamente igual que hace 25 años. Toda la banda se movía por todo el escenario, con total dominio, como algo perfectamente ensayado y aprendido, hubo tiempo para breves “coreografías” con los dos guitarritas y el bajista moviéndose al unísono y a veces se le unió Meine.
Así que si esto fue la última presentación del grupo en México, me parece que dieron un buen show, aunque a mi modo de ver, quedaron a deber canciones de la época antes del “Tokyo tapes”. Es como si nunca hubieran existido “Picture life”, “We´ll burn the sky” o “Speedy´s coming”. Cuestión de gustos desde luego.

HEAVY METAL CIRCUS. COMUNICADO OFICIAL


Un saludo a todos los amables lectores. Antes de continuar con las reseñas, quiero compartir con ustedes un comunicado oficial de una de las bandas que supuestamente se presentarían en el Heavy metal circus de este sábado 11 de Septiembre. Me da tristeza, pero es la verdad de lo que sucede en el país.



Dear Mexican Fans and Promoters:


As the leader of Vital Remains and on behalf of the whole band, it is with deep regret that I hereby inform all of you that as consequence of information broadcasted through several news media here in the United States last week relating to the violence in México and an alert issued by our government warning American Citizens against travelling to México, with that said several members of the band, fearing for their safety, have opted for postponing our visit to México and as consequence of that the band has been forced to cancel the shows booked for the month of September in Mexico.



We apologize to all the fans and promoters and regret this decision and hope that in a near future we will to book a new visit to Mexico and make it up to all of you.



Thanks for all your understanding and support.



Sincerely,





Tony Lazaro

Vital Remains

ORIGINAL SIN. MUJERES EN EL METAL


ORIGINAL SIN


SIN WILL FIND YOU OUT

COBRA RECORDS


1986





Corría el año de 1986 y las bandas comerciales de metal se inclinaban hacia el glam y a introducir teclados en las rolas, pero por otro lado, había un surgimiento imparable de nuevas bandas que venían con propuestas más intensas dentro del underground. Eran tiempos en que las mujeres también trataban de abrirse paso en el duro camino del metal (SENTINEL BEAST, DETENTE, HOLY MOSES, WARLOCK). En estas condiciones históricas es que aparece de la nada un cuarteto de muchachas ejecutando un rabioso speed metal que dejó a más de uno (yo incluído) con la boca abierta, y es que era difícil en verdad crearse una imagen mental de 4 chicas tocando de esa manera tan salvaje. Mi primer acercamiento a la música de esta banda se dio, como en muchos otros casos, a través del programa de Gueorgui Lazarov (espero haberlo escrito correctamente).
Si ustedes, amables lectores, están familiarizados con grupos como EXORCIST y PILEDRIVER (su segundo disco), entonces esto les resultará harto familiar, y es que cuenta la leyenda que todos ellos fueron grabados ni más ni menos que por los integrantes de VIRGIN STEELE. Lo que se sabe a ciencia cierta y es aceptado por ellos, es que David DeFeis, el vocalista de VIRGIN STEELE, escribió la letra y es el productor de todos estos discos, y así aparece en los créditos respectivos; aunque muchos dicen que además, los miembros de la banda son quienes en realidad tocaron los instrumentos, cosa que hasta la fecha es negada por ellos.
Sin embargo basta escuchar una sola rola de cada uno de los discos mencionados y entonces nos daremos cuenta de las similitudes. Por ejemplo, los riffs y el sonido de las guitarras son muy similares en los tres discos (EXORCIST, PILEDRIVER y ORIGINAL SIN), los solos pudieran intercambiarse entre uno y otro y difícilmente lo notaríamos, el trabajo de la batería y el bajo son idénticos. La única diferencia es la voz en cada una de las obras.
Dejando de lado todos estos datos un tanto anecdóticos, el disco es una maravillosa pieza de speed metal, con rolas bombásticas como “Conjuration of the watcher”, “The curse” y “To the devil a daugther”, además, la obra contiene 2 piezas instrumentales: “A slice of finger” que es en realidad un solo de guitarra, interpretado con un estilo que no dista mucho de lo que hacía Van Halen, y “Thunder war”, que es un solo de bajo, y al principio de “Succubus” hay un solo de batería, es decir, se dieron el tiempo para sus “lucimientos” personales. La voz de Danielle Draconis es profunda, por momentos ronca, con personalidad, y adaptada perfectamente al estilo de la banda. Ah, y la portada está chida por cierto, aunque no refleja lo que musicalmente ofrece el grupo.
Como dato curioso añadiré que, VIRGIN STEELE, en su disco “The book of burning” editado en el 2002, grabó dos rolas de ORIGINAL SIN: “Conjuration of the watcher” y “Succubus”, digo, solo para que la leyenda siga creciendo.


lunes, 6 de septiembre de 2010

LOS TESOROS PERDIDOS DE CANADÁ...

Una de las escenas que es generalmente menospreciada o quizá, simplemente desconocida, es la Canadiense. Sin embargo la historia nos dice que de ahí han salido una buena cantidad de bandas que en su momento irrumpieron fuertemente en la escena mundial, aunque, de manera lamentable, solo grababan un disco o dos y después desaparecían o bien, debido a que eran de allá, no se les dio la importancia que merecían y aunque siguieron tocando, su material pasó casi desapercibido para el resto del mundo.
A continuación enumeraré algunas, solo algunas de las bandas que ha dado ese país y en estricto orden alfabético.

3 inches of blood. Una banda que aparentemente surgió como una parodia de una banda metálica, hasta la fecha se mantienen activos y han editado varios discos. La característica de la agrupación es que cuentan con dos vocalistas, uno de estilo metal-corero y otro que hace la voz aguda y lo cual resulta en una buena combinación. Recientemente estuvieron en boca de todos porque su baterista golpeó al baterista de SAXON, razón por la cual fue corrido de la banda. La rola con la que los identifica el publico es “Deadly sinners”.

Deaf dealer/Death dealer. Esta fue una de las primeras bandas que escuché de aquel país, que se vinieron como oleada a principios de los ochentas. DEATH DEALER solo grabó un demo y sirvió como el antecedente de DEAF DEALER, quienes editaron un disco llamado “Keeper of the flame” en 1986, que es sencillamente extraordinario. La rola que se transmitió de ellos en la radio y que es por cierto la que más me gusta es “Deaf dealer”.

Exciter. Bueno, que se puede decir de esta agrupación que no se haya dicho ya en algún otro foro. Son una verdadera leyenda (viva por cierto). La característica de esta banda era que su vocalista era también su baterista, algo único para aquella época. En lo personal, los conocí con el disco “Long live the loud” que hasta la fecha me fascina. Pilares del thrash metal de su país. El defecto que les veo es que a la hora de hacer agudos, el vocalista simplemente no la hacía jeje, de ahí en fuera, bandota.

Gorguts. Quizá la primera banda de death metal que escuché de aquellas latitudes. A ellos se les atribuye uno de los mejores álbumes del género en toda la historia, el famoso “The erosion of sanity”.

Infernal majesty. Una banda de thrash metal que pocos pelaron. Editaron en los ochentas un gran álbum llamado “None shall defy”. Recuerdo que mucho los consideraban simplemente copia de lo que hacían los Estadounidenses.

Kick axe. Considerados como la versión Canadiense de MOTLEY CRUE. Algunos de sus discos salieron en edición nacional por lo que fueron medianamente conocidos acá en México, además aparecieron en un acoplado llamado METAL PESADO, con la pieza “Heavy metal shuffle”.

Messiah force. Esta fue una banda que pasó tristemente desapercibida para casi todos. De hecho yo los descubrí hace no mucho, quizá 5 años. Una verdadera lástima porque tienen un mega disco cargado de poder. La característica de esta banda era que cantaba una chava y lo hacía muy bien por cierto.

Piledriver. A esta banda la conocí de manera casi accidental, cuando algún desconocido me vendió en vinil el “Metal inquisition”, disco que al paso de los años se volvió una especie de clásico. A mí como que me daba miedo jaja, es que tanto la voz como la música eran muy crudas. Su segundo lanzamiento lo conseguí también en vinil hasta muchos años después, para quedar fascinado con la banda y para descubrir que sonaba sospechosamente parecido a ORIGINAL SIN, y a EXORCIST. De esto platicaré en una futura reseña que ya tengo lista.

Razor. Los amos de la velocidad sin freno; crudeza, rapidez, falta de técnica y un par de huevos bien puestos eran las cartas de presentación de esta poderosa banda de speed metal, high speed metal, como ellos solían calificarse. Cualquiera de sus lanzamientos es una verdadera bomba, aunque a mí en lo particular me gusta mucho “malicious intent”, quizá porque fue lo primero que escuché de ellos. El vinil lo conseguí casi regalado de un despistado que no sabía ni lo que llevaba.

Sacrifice. Quizá la banda que más trascendió de aquellas tierras, o al menos es lo que a mí me pareció y recuerdo de aquellos lejanos tiempos de mediados de los ochentas. Al inicio eran una mezcla de death con thrash metal de escasa técnica, buena velocidad y letras obscuras, que con el paso del tiempo se volvieron totalmente thrash metal y hasta un tanto técnico. En lo particular, me gustan el primer disco llamado “Torment in fire”, el tercero llamado “Soldiers of misfortune” y el más reciente, por cierto ya reseñado en este espacio, llamado “The ones I condemn”.

Slaughter. Una banda totalmente subterranea, despreciada y escupida por muchos. Lo que ahora los mantiene en una especie de status de culto es el hecho de que Chuck Schuldiner estuvo en la banda, aunque por un breve periodo. Solo grabaron un disco, que en lo personal me gusta bastante. Es algo así como un proto death metal.

Sword. Esta es una banda que conocí gracias a un amigo y esto fue hace relativamente poco, por lo que me parece que también pasaron semi-desapercibidos. Grabaron dos discos en un estilo heavy tradicional con mucho poder.

Thunder rider. Otra banda buenérrima. Solo dos discos en su haber, ¡pero qué discos!, formidables. La peculiaridad de la banda es su vocalista, quien tiene una voz profunda y emotiva como pocas. Su estilo es descrito por quienes saben, como epic metal. Sus dos discos se llaman “Tales of darkness and light” solo que al segundo le añadieron “Chapter II”.

Zyons abyss. Esta es una banda muy buena, con un estilo que transita entre el heavy y el power antiguo, con buenas estructuras y bastante pulidos. Los conocí hace relativamente poco, y el cd de ellos decía en la portada algo así como: Uno de los secretos mejor guardados de Canadá, y vaya, están en lo cierto. Solo tienen un álbum y se llama “T.A.L.E.S.”, que es excelente.

Bueno, esto solo fue una revisión ultra rápida de algunas de las bandas canadienses de las que me acuerdo, desde luego hay más, como SKULL FIST, que ya fue reseñada en este espacio, ANVIL, quienes nunca la hicieron en grande, OBLIVEON, ANNIHILATOR, y muchos más. Si alguno de ustedes recuerda alguna otra, pues comparta, para enriquecer nuestro conocimiento metálico.

domingo, 5 de septiembre de 2010

TESTAMENT. RESEÑA


Testament


The formation of damnation

Nuclear blast records


2008





Después de una larga espera, casi 10 años, nos llegan con una ráfaga de thrash metal que huele a nuevo y a viejo al mismo tiempo; nuevo por el poder de la producción y viejo por el estilo de las piezas, y es que no podía ser de otra manera teniendo en las filas a Alex Skolnick en las guitarras y a Paul Bostaph en la batería. Sí, los viejos thrashers se han reinventado a sí mismos y nos entregan un álbum absolutamente disfrutable, con un montón de buenas rolas con cambios de tiempo, buenos riffs, acelere, medios tiempos y con la voz de Chuck como en sus mejores tiempos. Ejemplo de ellos es la cabalgante “More than meet the eye”, “Formation of damnation” donde la voz de Chuck tiene un tono más gutural conqueteando con el Death metal, “The persecuted won´t forget” que trae un manejo de la guitarra hacia el inicio de la rola, que es formidable, y la poderosa thrashera “Henchmen ride”. El disco salió en producción nacional con la compañía Scarecrow en formato digipack, con dvd incluido, que básicamente tiene el “Making of del disco”. Obligado.

viernes, 3 de septiembre de 2010

SON OF A BITCH. UN VIDEO

Para que tengan algo que ver durante el fin de semana, les dejo este video, que aunque con no muy buena imagen, el sonido es aceptable. No se queden con la duda. Así suena SON OF A BITCH, la rola es "Victim you" que es la que cierra el álbum.

SON OF A BITCH. DE LAS CENIZAS DE SAXON


Son of a bitch


Victim you

IRS


1996





Debido a problemas internos, varios de los miembros de Saxon huyen en desbandada, y de hecho, durante algún tiempo, existieron 2 versiones de Saxon y la cosa se puso tan seria como el llegar a los tribunales. Bueno, pues estos ex-integrantes, que eran el baterista, el guitarrista y el bajista, se consiguieron a un buen vocalista que ruge como león, y a otro guitarrista, quien por cierto venía de una banda de la NWOBHM, llamada SARACEN, y se fueron a formar otra agrupación, la llamaron SON OF A BITCH y grabaron este pedazo de metal.
Si lo tuyo es el heavy metal de corte tradicional, con buen trabajo de las guitarras gemelas, mucho punch, buenas vocales y coros pegajosos, esto es para ti.
A pesar de haber 3 ex–integrantes de Saxon, la banda suena diferente, quizá sobre todo por las vocales, así que no esperes encontrar a SAXON II. Se nota que los músicos ya se conocían, porque se les oye perfectamente acoplados y maduros. El disco trae 11 tracks con una duración de casi 50 minutos, donde hay piezas destacadas como la abridora “Bitch of a place to be”, o “Drivin´ sideways”, “No one´s gettin´ over” y “Victim you”, sin que eso signifique que las demás piezas son malas, para nada.
Lamentablemente, no grabaron nada más con este nombre, pero de alguna manera siguen activos con el nombre de OLIVER/DAWSON SAXON. Les comento que la resolución final del juez fue un fallo a favor de Biff Byford y es él quien puede hacer uso del nombre de SAXON.
Considéralo como una buena adición si es que decides comprar el disco.

jueves, 2 de septiembre de 2010

STEEL RAISER. UN VIDEO

Para que no se queden con la duda de como suena STEEL RAISER, a quienes supongo que no muchos conocen, acá les dejo un video. La pieza se llama "ride the fire" y es la que abre el álbum.

miércoles, 1 de septiembre de 2010

STEEL RAISER. METAL ITALIANO


Steel raiser


Race of steel

Pure steel records


2008





También de Italia, como varias de las bandas recientemente comentadas, este grupo nos presenta un álbum excelente, con guitarras asesinas y una muy buena dosis de velocidad. El grupo destila por todos lados la influencia de judas priest y suena parecido a Primal fear, y aunque el vocalista es bueno, tampoco llega a los niveles de Ralf Scheepers. Para ser su debut, el álbum les quedó estupendo, ojalá sean constantes y veremos que nos muestran en el futuro. Por lo pronto este disco debe ir a engrosar las filas de tu colección.